Now that I have set up everything new with my MacBook I realised once more how convenient Korg’s OASYS is. Press the button to switch on this instrument and although it needs approximately a minute for boot up, beside that you never get the feeling to sit in front of a computer. Compared to the OASYS and after spending hours for finding the right drivers for Snow Leopard here and there, registrating on several websites, re-registering software, check my iLok and the account, have a look at audioease’s website for new reverb responses, find a firewire cable that is connecting my Apogee Duet with its Firewire 400 port to my MacBook’s Firewire 800 port - I can tell ya, life can be so exciting - I decided that is about time to do what I initially wanted to do - making music.
So I turned on the OASYS and during boot up I got myself - make an educated guess - a Nespresso. After playing thru all my old Combinations I thought it is probably about time to record a new OASYS audio demo. And there was one Combination that I have not played with for a long time. Its name is “Vector Vox pmm”. As usually I assigned chords to the 8 pads and started playing them and moved the Vector Joystick. One of the two used sounds, the pad, consists of three differend programs of which two are factory sounds (I-A039: Arctic Voices and I-B023: Classic Choir) and by moving the VJ I changed their volume ratio and faded between the three sounds. Of course the Joystick could control other parameters as well, just have a look at the subpage “Vector CC” or you could use Vector Envelopes… hm, I just realised how much is there and still not used by me. But I am getting off topic.
The second sound is a combination of a Program named “Nay Kirnberger v2″ using the Kirnberger scale and is getting some support from my good old favourite solo sound. Of course and OASYS is offering so many different ones and in a high quality, I used some of the internal EFXs. This brings me to the recording process itself (find recording chain at the end of this blog entry) - not a single plug in of DP7.1 was used. No EQ and no compression was used, neither in the single channel nor in the master channel. What you hear is the pure signal of OASYS recorded with Apogee’s Duet ADA converter.
“ethereal”
OASYS CMB Bank USER-A 026 Vector Vox pmm
In case you are listening to “ethereal” more then once then my recommendation is get yourself a cup of coffee ;-).
Recoring Chain:
OASYS - Apogee Duet - Motu Digital Perfomer 7.1 - bounced and converted directly to mp3 by using “L.A.M.E.”
what you hear is exactly what was recorded into DP, no Plug Ins (EQs, Compressors, etc.) were used
Addendum:
Screenshot Digital Perfomer 7.1
Nice Feedback is always motivation, something that unfortunately only few people in business know and practice (mostly those are lacking who claim themselves to have “leadership” - but that’s another story). Whatever..
Played a little bit with the above track, added drums, used EQ for the Vector Vox (find EQ setting on above screenshot) and automated the Volume changes, to avoid clipping. Used instruments Korg OASYS and Spectrasonics Stylus RMX.
Find here a short sequence of some of the CP1 E. Piano sounds.
E. Piano Mix
It starts with a typcial Wurlitzer sound followed by a pich bended Synth Piano Performance (combination of Fender and DX). A typical FM E-Piano combination builds the next Performance, consisting of two different DX sounds of which one is switched on and off. Next Performance is a combination of the S6 Grand Piano and the Dyno Piano. At the end you can hear a Fender Rhodes.
When playing sound PREA : 02 : [S6 Grand ] on Yamaha CP1 please listen to samples / notes from C2 - D#2
[revision March 18th, C - F]. Do they sound strange? A metallic resonating sound?
Furthermore as there are discussions on the web. Yamaha is using Samples for their Piano Sounds. You can very easily prove that by playing the above mentioned sound - this effect is audible only within a limited range. But even on the excellent sounding 3 Band CF Grand, just listen to the sounds within octave #4 and #5 eg G4 to C5 at the end of the notes there are the loops.
Addendum March 21st 2010:
Yamaha Preset A1 - CF Grand
Yamaha Preset A2 - S6 Grand
And here is the response from YAMAHA Support, March 19th 2010:
Wir haben glücklicherweise noch einen CP1 vor der Versendung zur Messe zur
Überprüfung bekommen.
Das CP1 ist ein professionelles Stagepiano, dessen Klang auf Basis
verschiedener Oberklasse-Konzertflügel gesampelt wurde.
Um ein möglichst authentischen Klang zu bekommen wurden die Samples
mehrfach von verschiedenen Flügelmodellen abgenommen und die besten
Sampleergebnisse von erfahrenen Toningenieuren zusammengetragen und
gevoiced.
Dabei wird nicht nur der gespielte Ton sondern auch das Schwingen der nicht
angeschlagenen Seiten sowie die Gehäuseresonanzen gesampelt.
Das S-6 Sample hat im Tiefenbereich einen grossen Obertonreichtum, welcher
sicherlich in manchen Produktionsumgebung eventuell nicht gewünscht ist,
verglichen mit dem realen Flügel jedoch absolut dem Original entspricht.
Wir hatten heute ebenfalls die Möglichkeit einen S-6 Flügel zum Vergleich
anzuhören und können Ihnen versichern im CP1 den absolut authentischen Sound
vorzufinden.
Insofern ist es ratsam, für bestimmte Aufgaben einen anderen Flügelklang
auszuwählen, der dem persönlichen Geschmack eher Rechnung trägt.
Heute war es dann endlich soweit, Yamahas neues Stage Piano CP1 hat sein neues zu Hause gefunden. Seitens der Firma Thomann hat man offenbar anstelle des herkömmlichen Carriers UPS zum Zuge kommen lassen. Sollte dem wirklich so sein, so möchte ich das hier fairerweise als freundlichen Zug festhalten.
Unabhängig von den Befindlichkeiten einiger in der Klangfarbe kann ich nun endlich Yamaha CP1 Fotos nachreichen. Sie interessiert mehr wie es denn nun in den eigenen Wänden und die eigenen Boxen klingt? Sehr gut. Soweit der positive Teil.
Nur leider ist mir unmittelbar nach dem Einschalten beim Spielen der ersten Noten etwas aufgefallen. Sound Nummer A01, also um genau zu sein - Presetbank A, Program #1 “Akustisches Piano” (sehen Sie auch auf dem einen oder anderen Foto).. tja, das pp Sample von H2 und das des benachbarten C3 liegen im Panorama für meinen Geschmack etwas zu weit auseinander. Sprich ich höre hier einen Übergang den ich nicht als natürlich bezeichnen würde. Ich bin ein Erbsenzähler meinen Sie? Tut mir wirklich leid… Sie dürfen mir glauben, es wäre mir lieber nicht Aufgefallen. Jedenfalls hat mich diese Tatsache doch kurz schlucken lassen. Einer meiner Söhne liebt es an der Kruste verheilender Wunden zu kratzen.. von wem er das wohl hat… interessiert Sie jetzt nicht soo. Offenbar verbirgt sich dahinter der selbe Antrieb, soll heissen ich habe minutenlang ausschließlich diese beiden Tasten, sowie das darüber legende D3 gespielt…. vielleicht hat man in einem solchen Moment die Hoffnung, dass man sich geirrt hat… vergessen Sie es. Jedenfalls bin ich dann über meinene Schatten und auf Sound B15, sorry Userbank B Program #15, gesprungen und bei einem “Fat Wurli” gelandet. Ein bisschen hier und da editiert, zudem die Effekte leicht verändert und siehe da… aber Hoppla! Was ist dass denn ?? Das klingt ja richtig gut. Selbstredend bin ich unmittelbar nach dem Speichern des neuen Sounds wieder auf Presetbank A zurück gekehrt. Ja, Sie vermuten richtig…. Das soll aber meine Freude nicht trüben, nur dass ich unmittelbar nach dem Einschalten als quasi “first contact” mit dieser Monk’schen Anekdote belohnt wurde…. das musste nicht sein :-).